文/VR陀螺 元橋

虛擬偶像已加速邁進公眾的視野，尤其是在技術的迭代下，虛擬偶像與粉絲的互動方式愈加多元，內容直播形態也開始從2D轉向了3D VR直播，粉絲與偶像可以突破「屏」的限制，真正置身于同一空間。

【資料圖】

去年11月，虛擬偶像女團A-SOUL曾與PICO團隊合作舉辦了國內首場定制的全虛擬VR演唱會，虛擬偶像與粉絲之間的互動開始有了更深層次的「親密關系」。

PICO以A-SOUL的優質IP特點定制VR內容，不僅創新了粉絲與偶像的相遇形式，也豐富了VR內容生態，更為重要的是還可以拉動VR硬件的增量，可謂雙向發力。今年6月23日，A-SOUL聯合PICO再次推出了一場「A-SOUL夏日漫游VR歌會」，在技術上更為強調沉浸、互動以及聯結。

我們的生活離開不了音樂，而音樂會則是年輕人選擇放松娛樂的方式之一，虛擬偶像的VR演唱會到來是社會文化娛樂消費方式的更新，也在一定程度上回應著社會大眾的文化需求。

圖片虛擬偶像女團A-SOUL（從左至右依次為乃琳、嘉然、向晚、貝拉）

2007年，在游戲《第二人生》中就誕生過類似虛擬演唱會的形式。英國最古老的專業管弦樂隊皇家利物浦愛樂樂團在該游戲中上演了一場音樂會。但由于技術受限，虛擬音樂的音質尚無法達到與現實音樂同等級別，技術上的局限也使得沉浸感較差。

從早期游戲中可以看出人們已經在逐步探索沉浸式的音樂世界。隨著技術的進步，虛擬演唱會便自然而然地進入了公眾視野。2020年全球新冠疫情爆發，更是給虛擬演唱會點了一把火。疫情期間，海外說唱歌手Travis Scott在知名游戲《堡壘之夜》中舉辦了場“ASTRONOMICAL”全球虛擬演唱會，吸引了全球2億玩家，推動虛擬演唱會進一步被大眾所認知。

對標國內探索來看，VR演唱會也正在嶄露頭角。

近兩年在大文娛方面，PICO向行業展示了「VR+演唱會」的多種可能，推出了包括鄭鈞、汪峰等明星演唱會、李玟6DoF全虛擬演唱會、BIT-CLUB虛擬VR電音演出以及聯合江蘇衛視推出VR跨年演唱會等。不僅如此，PICO還將內容拓展至脫口秀、livehouse、電音演出等，多樣化的演出類型，為線下演出市場注入了全新活力。

李玟6DoF全虛擬演唱會

談及VR，除了硬件外，一個繞不開的話題便是內容。沒有好的內容，VR設備很容易淪為落灰的產品。VR演唱會的到來，一定程度上彌補了VR的內容生態，促使VR內容越發多元化。

作為國內第一大XR品牌，PICO自被字節跳動收購以后，專注于消費級VR產品，發力內容端。據了解，PICO還在推進與優質IP和文化機構的合作，將制作推出更多文旅內容。PICO與A-SOUL聯合推出VR演唱會，便是PICO以優質的IP對VR內容生態的一大創新。

虛擬偶像女團A-SOUL，由貝拉、向晚、嘉然、乃琳四位風格各異的成員組成。出道僅2年多，其成員嘉然已經蟬聯2021、2022年B站百大UP主獎，成員貝拉也是B站虛擬主播區第一個達成萬艦成就的主播。目前，數百萬“一個魂”「A-SOUL粉絲名稱」仍然與其保持著超強的黏性，A-SOUL幾乎成為了國內虛擬偶像的代表團體。

2022年11月，A-SOUL與PICO團隊合作舉辦的國內首場定制的虛擬偶像VR演唱會——A-SOUL奇妙宇宙演唱會中，粉絲不僅可以使用自拍桿、熒光棒等道具，還可以拍照、截屏、留言并參與各種別具巧思的互動，如戳破氣泡、積攢能量光球、揮舞熒光棒等等。

另外，在演唱歌曲時，粉絲們可以一邊看A-SOUL唱跳一邊用手中的熒光棒「手柄」擊破迎面而來的彩色光球，達到演出和游戲融為一體的效果，增加了VR演唱會的可玩性與趣味性，帶動了VR演唱會新風潮。

VR演唱會中全體觀眾和虛擬偶像女團A-SOUL云合唱

360度3D、8K、VR+成熟IP，疊Buff下的體驗升級

音樂是受技術影響最大的領域之一。

從1877年愛迪生發明的第一臺留聲機，到1948年黑膠唱片問世、1982年日本索尼公司與荷蘭飛利浦公司合作開發的第一張CD光盤，再到如今已停產的iPod，技術在音樂的演奏、錄制和呈現方式上帶來的改變是迅速且令人驚異的，也影響了人們聆聽和感受音樂的方式和場所。

虛擬演唱會的誕生亦是建立在技術的基礎上，側重于打造虛擬空間中粉絲與偶像之間的互動場景，其所帶來的趣味體驗是常規的全息投影演唱會無法替代的。只不過3D實時全虛擬演唱相對于全息投影演唱會來說，在技術、人力、成本上的投入力度更大，也更難。

A-SOUL團隊曾在一次采訪時表示“3D虛擬實時直播，在3D制作上：原畫設計、建模、地圖、材質、綁定、layout、動畫、攝影、燈光、渲染、特效等都是環環緊扣的，哪一環缺了，都會導致整體視覺效果下降。而在實時直播上，最考驗團隊的是沒有「NG」的機會，現場各單位都需要高度緊張，緊密配合，容不得出錯，每一個小失誤都會被直播出去。”

但也正因為這樣，虛擬偶像的演唱會才顯得更「真」。在虛擬偶像+虛擬現實的演唱會上，可以看到PICO的持續探索和精進，整個團隊對技術與內容的理解也更為深刻。同時，我們也看到PICO視頻的精品化內容不斷增多，PICO推出虛擬偶像+VR演唱會的形式更是打出了差異化內容形態，突出了自己平臺的優勢。

6月23日晚9點，PICO在其VR設備端PICO視頻正式推出「A-SOUL夏日漫游VR歌會」，本場演唱會在技術上作了全新升級，全方位提升了用戶身臨其境的參與度。

同時，相較于上一場打破了固定舞臺的限制，本場以「漫游」為核心，串起了四個不同的演出場景「旅游巴士、海灘集市、音樂節、篝火帳篷」，滿足了粉絲想要前往枝江「A-SOUL的家鄉」參觀游玩的心愿。同時在視覺效果上打破臺上臺下距離，A-SOUL成員們會走下舞臺，來到粉絲身邊。粉絲可以以全新的「肩并肩」角度近距離觀察自己喜歡的偶像。

（1）360度 3D 8K視頻流，全方位提升沉浸感

為了能夠給觀眾帶來全方位的視聽體驗，PICO將本次演唱會升級為360度3D 8K視頻流。

相較于上一場采用的180度異形視頻流技術「觀眾正前方大約視野120度范圍內實時傳輸的視頻流」，360度3D 8K視頻流的特點在于“所有的畫面都是實時傳輸的視頻流”，觀眾周圍的所有畫面都是實時傳輸的，從渲染、傳輸、性能等方面都實現了新的突破。

虛擬偶像女團A-SOUL與觀眾進行音樂互動

與此同時，令人驚喜的是全程下來絲毫沒有眩暈感，甚至舞臺轉場，身體隨著畫面移動也不會有一點違和感，完全達到了身臨其境的體驗。

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中貝拉個人SOLO秀

值得一提的是，此次PICO將演唱會升級到360度，保證了觀眾可以真正地置身其中，減少割裂感，從而獲得全方位沉浸式的動態視聽體驗。

（2）內容豐富，打造千人同屏的熱鬧氛圍

在本次「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中，共演唱了11首歌曲，包括A-SOUL自有歌曲，以及對多首熱歌進行了翻唱；同時，A-SOUL成員們還挑戰了搖滾、RAP、國風電音、民謠、二次元等多種曲風；為了更加豐富演出的內容，演出環節還設定了團秀表演以及個人SOLO。

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中向晚個人SOLO秀

除了演唱之外，本次演唱會還增加了諸多互動環節，如與A-SOUL一起打水槍、音樂節拍互動、變裝體驗、回憶青春、一起許愿漂流瓶、合影暢聊等等，打造了千人同屏的熱鬧氛圍。

觀眾與虛擬偶像女團A-SOUL一起打水槍

與此同時，PICO此次在技術上大大降低了互動參與的門檻，無論是發彈幕、與A-SOUL的互動、合影或是觀眾的變裝體驗，所有的環節都極致簡單，完全的零成本的學習，幾乎打造了真實的演唱會互動體驗。

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中的音樂互動環節

（3）開通多人語音好友房，彌補情緒缺失，增強可玩性

對于虛擬現實環境的演唱會來說，最怕的就是聯結感低。如果人與人之間無法感到現場熱情粉絲的情感傳遞，會影響個人對演唱會的澎湃感，導致情緒缺失。

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中乃琳個人SOLO秀

針對此，PICO特別在本次演唱會上開通了「多人語音好友房」，允許觀眾邀請PICO視頻好友一起觀看，打造遠程和好友共同享受演唱會的體驗。也就是說在保留彈幕、表情、Avatar動作同步等傳統觀眾間社交體驗的基礎上增加多人實時語音，使同房間內用戶間的交流更加通暢快捷，進一步提升觀眾間的社交互動體驗。

虛擬偶像女團A-SOUL與觀眾一起合唱

你可以聽到別人的吶喊、跟唱、交流，雖然身處不同地方，但聲音來自一個場景，一定程度上烘托了演唱會的熱鬧氣氛。而疊加畫面的精致，會讓整場演唱會充滿了溫暖。如在篝火帳篷的場景中，你可以看到天空飄過的許愿星，大家一起唱《同桌的你》、《光陰的故事》，溫暖到極致。雖然每個人的參與程度不一，但整體上已經可以達到情緒共遞的氛圍了。

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中篝火帳篷的場景

在演唱會中，群體成員之間傳達的情感能量 ，不僅可以加強觀眾之間的身份認同感 ，還能傳遞演唱會現場感，PICO特別開設的這個環節可以說完美地契合了人在觀看VR演唱會時對情感的需求。

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中所有觀眾一起寫下心愿

VR內容迎來新風口，VR演唱會將逐步走入大眾

6月6日，蘋果發布了籌備已久的MR頭顯「Vision Pro」，蘋果稱其標志著人類正式要進入空間計算時代。在消費電子產品上，蘋果一向引領潮流，此次頭顯發布，無疑肯定了頭顯終端市場的發展方向。

如今，在硬件的方向已經基本確定的生態下，接下來內容生態必然會成為各企業最核心競爭力，像蘋果發布完Vision Pro之后，被業內討論最多的便是缺少內容，進一步說明了目前頭戴設備生態迫切需求優質的具備空間感的游戲、影音娛樂等資源。

2022年國產VR廠商都在抓緊布局內容產業，比如光線傳媒、藍色光標、完美世界、恒信東方、芒果超媒、風語筑等為主要代表的廠商，紛紛宣布進軍VR內容制作與分發。但若想快速建構VR內容，并不容易。

在內容生態的搭建上，PICO有著相對的優勢。作為行業老兵，PICO一直對VR內容都高度重視，近幾年可以明顯感受到PICO在這方面的大力投入，其平臺應用作品上線更是不斷加速，精品化策略也愈發凸顯，截至目前已經引入了包括《Superhot》、《亞利桑那陽光》、《零口徑：重裝上陣》、《維京戰鼓》在內的多達350款左右的游戲內容，而PICO應用商店的VR內容總數已超400款。

另一方面，在PICO端專屬的視頻APP內，已舉辦了不少獨具看點的VR演唱會。更可看的是PICO正在打開虛擬偶像的新玩法，推出以A-SOUL團體為中心的VR演唱會，不斷為VR內容產業注入新力量。曾有業界人士發出評論，“虛擬演唱會是藝術家通過科技重現現場演出的下一步，這是音樂視頻和視覺專輯等創新合乎邏輯的演變。”

「A-SOUL夏日漫游VR歌會」中嘉然個人SOLO秀

而在全球新冠爆發以來，線下演出頻頻遭遇困境，云演藝開始成為了熱門話題。人們也因此發現了更多的可能，除了親身去現場感受一場演出，還有一種足以欺騙感官的「媒介在場」的方式。技術不斷升級使得媒介的在場也可以讓人們獲得置身現場的體驗，這種方式更加契合了如今的時代。

觀看海外市場，便可以發現VR演唱會的形式確實很大程度上已經走入了大眾的視野，并爆發出了極大的市場潛力與商業價值。如Travis Scott在《堡壘之夜》中舉辦的一場虛擬現實演唱會，實時在線人數高達1230萬，共獲得4580萬次的觀看量，吸引了一波粉絲。而美國電音制作人Marshmello與《堡壘之夜》合作的虛擬音樂會，也令超過1000萬玩家在游戲中的特殊場地聚集。

據《Futurism》最新消息，預估一場線上虛擬演唱會的上座率可以達到7000到12000之間，而Horizon Worlds的副總裁Vivek Sharma也表示，這個需求是前所未有的。

確實從消費電子的發展路線來看，僅依靠硬件去打天下很難，最后都會落實到軟件應用層面。蘋果入局之后則會進一步激發MR相關硬件廠商對內容的追求，而在內容不斷推進的情況下，大部分MR相關的設備廠商往往會尋求與優勢內容商展開合作，像PICO對VR相關內容創作的積累，未來都會形成一股強勁的勢能，促使自身走的更遠。

不得不說，PICO不僅僅想要做好硬件，他們還有著另一番更加宏偉的藍圖。